L’exposition numérique Théâtre à machines – L’Andromède de Pierre Corneille et ses effets scéniques historiques a bénéficié du généreux soutien de l’Internationales Zentrum für Kultur und Technikforschung (IZKT) de l’Université de Stuttgart, au sein du pôle de recherche sur la France financé par la fondation Robert Bosch. Le projet a été réalisé durant les années 2018–2020.
Les cinq parties de l’exposition numérique – Temps – Espace – Corps – Action – Effet – présentent les dimensions essentielles du théâtre. Les visiteurs de l’exposition peuvent les consulter, les lire ou les visualiser par ordre chronologique ou à leur gré, en totalité ou en opérant une sélection. Chaque élément ajoute une pierre à l’édifice et offre un aperçu du théâtre de l’époque tout en illustrant la spécificité d’Andromède, pièce à machines de Pierre Corneille. On trouvera dans chacune des parties des composantes textuelles ou visuelles, mais aussi des animations qui, soulignons-le, reproduisent uniquement les déplacements réalisables historiquement. À la fin de l’exposition numérique, la dernière section intitulée « Effet » comprend un résumé de chaque partie du plan d’ensemble, comparable à une table des matières, qui permet également une recherche systématique.
Temps
L’Histoire et la signification du temps pour le théâtre à machines de Pierre Corneille
Le classicisme français recourt au théâtre à machines pour simuler la réalité. Aussi l’unité du temps est-elle le premier élément sur lequel il met l’accent. Elle repose notamment sur l’illusion d’une durée de 24 heures correspondant au temps de l’histoire. À cet égard, l’Andromède de Corneille constitue une expérience dont le succès montre comment cette illusion était produite par la synergie des différents arts. lire la suite >
Espace
La technique des machines, élément moteur dans l’espace théâtral
Le XVIIᵉ siècle voit une redéfinition de l’espace théâtral en France: les machines assurent des déplacements couvrant la scène en tous sens. L’espace devient un défi. Les ingénieurs de théâtre en profitent pour créer des effets de surprise insolites. Un accompagnement musical spécifique renforce encore l’impression. Ainsi Corneille utilise-t-il également la musique pour créer l’illusion. lire la suite >
Corps
La magie de la technique: machinerie théâtrale et mouvements des corps
Les machines sont utilisées au théâtre depuis la Renaissance italienne pour mouvoir les corps et créer des illusions temporelles et spatiales. C’est par l’émotion que le public doit prendre part à l’intrigue. L’étroite collaboration entre les arts et les sciences permet notamment aux corps de planer sur des nuages. lire la suite >
Action
Mythe animé et modifications stratégiques de Corneille
Persée est un héros hors du commun, qui permet à l’auteur de livrer sa propre version du mythe tout en affichant sa position en matière de théâtre. La volonté de Persée d’accéder au pouvoir est en même temps un signe de puissance du théâtre cornélien. lire la suite >
Effet
Comment provoquer l’étonnement du public
Le public de l’Andromède de Corneille était « la cour et la ville », la cour de Louis XIV et les bourgeois de Paris. Aucun effort n’était ménagé pour susciter coûte que coûte l’émerveillement des spectateurs face aux exploits des dieux ou emporter leur conviction en les confrontant au fantastique de l’intrigue. lire la suite >
